Здесь вы можете узнать о последних новостях, тенденциях и вдохновляющих историях из мира танца, прочитать интервью с артистами, познакомиться с аналитическими обзорами и советами профессионалов
В концертной программе были представлены хореографические композиции: «Жарысказан», «Шілдехана», «Сәукеле. Қалыңдық. Қыз жасауы», «Қыз ұзату», «Той. Беташар», «Май құю. Сәлем салу», «Аққу», «Аманат», «Жер-Ана» и многие другие. В мероприятии приняли участие: Казахский государственный фольклорный ансамбль «Astana Sazy», этно-фольклорный ансамбль «Жошы» и государственный театр «Astana Musical». Отдельного внимания, безусловно, заслуживает режиссура. Визуальное восприятие глубины повествования, сопровождаемого закадровым голосом, усиливалось благодаря появлению на экранах специальных заставок, поясняющих важность и незыблемость демонстрируемых на сцене традиций и обрядов. Передать через танец столь значимые и глубокие ценности казахской истории — это уникальный синтез восприятия и осмысления.
Приурочен к 25-летию творческой деятельности известного казахстанского хореографа, главного балетмейстера ансамбля Анвары Садыковой. «История столичного балета — это путь невероятного труда, преодоления и безупречного служения сцене. Всё начиналось в 2000 году с открытия национального театра оперы и балета имени К. Байсеитовой. Когда театр передал эстафету грандиозному Astana Opera, начался новый этап. Это был сложнейший переход: жёсткий отбор, новые требования к мастерству. Сегодня эта живая река преемственности течёт в стенах Казахской национальной академии хореографии. Для меня огромная честь не только преподавать там, но и видеть, как искусство передаётся из рук в руки. Работа нашего ансамбля «Гульдер» также неразрывно связана с академией — наши артисты являются её талантливыми студентами и выпускниками». Зал был наполнен ностальгией и воспоминаниями, однако концерт не носил исключительно мемуарный характер. Ведь в искусстве бесконечность — это предел.

Астана — это город-манифест, выросший посреди степи. Здесь футуристические небоскребы из стекла и бетона соседствуют с изящными европейскими фасадами, а строгая симметрия правительственных кварталов сменяется уютными природными зонами. Для фотографа и модели столица Казахстана — это бесконечная съемочная площадка, где свет играет на зеркальных поверхностях, а архитектура задает масштаб и настроение. В этом гиде собраны ключевые точки города: от культовых символов до «секретных» европейских кварталов. Топ-7 локаций для идеальных кадров

Это не тренд и не новый маркетинговый продукт — это важный и обоснованный повод собрать сотрудников на коллективный ифтар, популярность которого стремительно растёт и становится нормой для многих крупных компаний. Всё больше сотрудников придерживаются поста в священный месяц Рамадан. Среди них — не только опытные специалисты, но и молодые сотрудники. Духовное саморазвитие положительно влияет на ментальное благополучие каждого члена команды, формируя атмосферу эффективного взаимодействия и коллегиальной культуры. Если ещё пару лет назад корпоративный ифтар подразумевал организацию ужина прямо в офисе после рабочего дня, то сегодня корпоративные и частные ифтары в Астане стали обязательным пунктом корпоративного календаря крупного бизнеса. Как и на стандартном гала-ужине, формат корпоративного ифтара предусматривает подачу двух горячих блюд: основное подаётся в первом отделении, а после небольшой сценарной паузы — второе, более лёгкое и порционное. Концептуально сценарий корпоративного ифтара предполагает выступления инструментальных проектов — как сольных, так и квартетных. Этно-фолк программа идеально вписывается в гастрономические паузы и переходные блоки, когда сервировка второго отделения требует дополнительного времени. Задача ведущего — модерировать процесс рассадки гостей, а также координировать инициативные и запланированные выступления сотрудников.

Величественные стены театра «Астана балет» наверное ещё никогда не видели подобного формата культурного досуга. Представить, что под сводом монументальных колонн прямо перед входом в колыбель мирового искусства станет играть клубный диск жокей едва ли представлялось возможным даже старожилам. Однако, того требовал сюжет, так волнительно и тщательно проработанный командой Руслана Владимировича Кензикеева. Разрыв шаблонов, пожалуй, подчёркивал не только D.j Young который к слову является разработчиком сайта, но и общий концепт события. Во-первых, презентация прошла как деловое и структурированное мероприятие, привыкшие к высокопарным эпитетам ведущих, обилию юмора и показухи, труженики ивент индустрии были слегка обескуражены. Сдержанность интерьера и не тривиальность места проведения словно намекали на нечто слабо знакомое. На правах хозяина вечера, Руслан Владимирович был радушен, взволнован и внутренне торжественен. В глазах каждого члена команды dance hub.kz улавливалось нечто похожее на предвкушение и азарт. Как и требует время вечернего автомобильного коллапса, собирались долго, около полутора часа. По вовремя появившимся гостям можно было определить количество гостей посещающих театры куда опаздывать не принято даже в Казахстане. Нарядный фуршет, улыбчивый персонал театра, аппетитная музыка и изобилие самых колоритных фото локаций помогли скоротать время с интересом. Наконец фанфары! Центральную часть обозначенного сценического пространства, занимают артисты театра Астана Балет. Поражающее воображение постановка за считанные полторы минуты без слов даёт понять, что мы в гостях храма истинного и возвышенного искусства. Смело! Дерзко! Эмоционально! Ведущий вечера-он же копирайтер сайта, Азамат Имашев представляет команду dance hub.kz: разработчик Ян Пинчук, маркетолог Казкенова Алия, координатор Кушекова Анеля. В кульминации, разумеется, идейный вдохновитель и создатель проекта -Руслан Кензикеев. В 10-ти минутном обращении, Руслан Владимирович ведёт презентационную речь об истоках, произрастании и результатах своей творческой биографии.

У каждого танца есть своё время и своё место. У вальса время всегда вечернее. Есть у него и своё место – там, где звучит музыка, сказанная с уважением. Где свет не кричит, а подчеркивает, и нет суеты. Если вы хотите пригласить танцевальный номер, который создаёт атмосферу благородства, посмотрите в сторону вальса. Это не просто украшение, а акцент, который задаёт тон всему празднику. Этот танец родился не в школе и не в студии. Он пришёл из другой эпохи – той, когда люди не спешили жить. Когда прикосновение к руке девушки значило больше, чем сотня слов. Вальс появился в Европе XVIII века – сначала как вызов, потом как признание. Его запрещали, потом боготворили. Но главное – его запомнили. Сегодня вы можете заказать вальсовое выступление, в котором будет слышна вся эта история – от первых шагов на балах до современных сцен казахского тоя или статусного приёма. Сперва это был танец для сказочных залов с лепниной, зеркалами и живым оркестром. Позже он шагнул на сцены, в кино, в концертные номера. Но в нём до сих пор осталась сцена с поклоном и достоинством. Вальс не вспышка, а свет постоянный. Чтобы найти именно такой вальс – с душой, с внутренней глубиной – стоит выбирать коллективы с опытом. На нашем сайте посмотрите примеры их работ, сравните подачу и обязательно уточните, можно ли адаптировать номер под ваш праздник.

Когда-то джигитовка была делом не сцены, а степи. Это был не танец, а тренировка. Проверка реакции, ловкости, духа. Молодые всадники на деле показывали, чего они стоят. То, что сейчас можно заказать как эффектный сценический номер на праздник, когда-то решало исход охоты и сражения. Для казахов джигитовка была частью жизни. Ведь умение в нужный момент быть точным и не сбиться с ритма было важным и на охоте, и в бою. Сегодня это искусство переосмыслено в сценических постановках: ярких, ритмичных, насыщенных силой. Именно такие номера – например, "Кара Жорга", "Балбырауын" или легендарный "Адай" – можно заказать на нашем сайте на казахскую свадьбу в Астане или на любой той, где хочется передать уважение к традициям и силу духа предков. Прошли века и джигитовка изменилась. Из умения управляться с лошадью она превратилась в сценическое искусство. И теперь это один из самых эффектных номеров на любых торжествах и известен как танец джигитов. И пусть теперь там нет лошади, но осталась стойка и дисциплина. Лучшую танцевальную постановку джигитов можно найти на нашем сайте. Такой танец – это будто короткий фильм о силе, без слов и без реплик. Только пластика, энергия в которую входит зритель. На любом мероприятии, а особенно на казахской свадьбе, такой танец задаст другое настроение.
Стоит начать с главного вопроса: откуда вообще взялось понятие “синдром невесты”? Несмотря на то, что термин звучит как психологический диагноз, к профессиональной психологии он не имеет прямого отношения. Это понятие пришло из сферы свадебного бизнеса, где организаторы и консультанты начали замечать: многие невесты в период подготовки к свадьбе становятся особенно тревожными, напряженными, эмоциональными или чрезмерно требовательными. Постепенно выражение укрепилось в медиа, приобретая почти культовый статус. Но действительно ли существует «синдром невесты» или это всего лишь миф, созданный индустрией? Попробуем разобраться.

Пакетными принято называть те казахские тои, которые организованы с помощью готового комплекта по принципу «ВСЁ Включено». В пакет в обязательном порядке входит состав театральных артистов, ведущий вечера на двух языках, звуковое оборудование при необходимости, музыкальная группа для мини антракта, мобилограф и организатор. На первый взгляд опционально вроде и не большой состав, но как показывает практика этого набора участников вполне достаточно для 5 часовой казахской свадьбы. В сегменте «базовый» такой пакет редко переваливает за стоимость в 1 000 000 тенге, дальше если и дороже что также бывает, то и насыщенней. У некоторых компаний пакеты делятся на 3 ценовых диапазона с максимальной стоимостью до 5 миллионов тенге. Нам достался самый оптимальный пакет до 1 миллиона трёхсот тысяч тенге. Мы готовили проводы невесты-КызУзату. Определили ресторан уже во время первого семейного совета, попили кофе, почитали отзывы, поехали и забронировали. Вопрос банкета закрыт, можно приступать к программе, здесь также понимали, что долго ходить, разговаривать и выбирать времени нет, стали рассматривать пакетные предложения. Показалось что на наше количество тостов, недостаточно «разбавочных» номеров. Не без приятного удивления узнали, что за небольшую доплату, артисты театра останутся на вечере, девушки захватят с собой дополнительные костюмы и выступят с массовыми и колоритными танцами. 6 девушек, 3 парней, сценический центр зала заполнен, программа сбалансирована. То есть, помимо традиционных выводов: сватов, жениха и невесты, эти же театралы ещё и являются танцевальным ансамблем, удобно. Когда после 3-го тоста дошло время для короткого танцевального антракта, трое парней из того же театра вышли в совершенно других, но очень колоритных образах и отработали жаркий и антикалорийный блок из ретро хитов. Зрительно выглядит так что на вечере постоянно обновляются артисты, и вечер постоянно сохраняет свою динамику. Проводы невесты редко разгоняются в сюжете во втором отделении, так как завершение вечера — это всегда трогательный момент прощания с невестой. Поэтому делать акцент на веселье уже не логично. Но набрать обороты веселого торжества с самого начала, артисты из свадебного пакета умеют качественно. Ведущий в пакете как правило не суетливый крикун, а сдержанный и воспитанный профессионал, в нашем случае это был Аскар Игенов – настоящий кстати специалист.

Стремительно меняются свадебные тенденции, оставаясь фундаментально казахской, всё равно наша народная свадьба стремится идти в ногу со временем и общественным трендом. Ни один обряд не отменён, и более того по-своему и обязательно красиво усовершенствован. Даже шумные и весёлые женские церемониалы, прозванные в народе «калта шоу» сейчас проводятся даже с большим чем прежде азартом вовлекая в процесс всё больше подростков на тоях. С той самой поры, когда тойбастарзаносили в зал не менее торжественно чем мясо, наполнение и манера подачи тойбастара претерпело так называемый «улучшайзинг». Во-первых, заносить дары гостям вечера теперь предпочитают по европейский, рассаживаясь по своим местам гости уже обнаруживают под тарелками небольшие комплименты от организаторов. Что само по себе уже отменяет надобность отдельного выноса разносов с дарами. Кроме того, отдельные пакеты с подарками для женщин раздаются в специальных крафтовых пакетах, содержимое таких пакетов не редко содержит женские аксессуары: платки, косметические наборы, предметы необходимые в домашнем быту или полезные сувенирные дополнения к будуару: шкатулки для ювелирных украшений, статуэтки для колец, подсвечники. Другой вопрос, когда тойбастар готовится для почётных сватов, тут конечно есть над чем призадуматься. Если у вас достойное содержимое корзины, то вы скорее всего также, как и все будете стремится упаковать его в прозрачном исполнении-пусть все видят, что дарим кудалар! Так преимущественно и делают. Ведь коржын с тойбастаромбуквально ломится от огромного ассортимента продукции «Faberlic» к примеру. Такая корзина редко обходится дешевле сорока тысяч тенге и поэтому позиционируется как достойный дар. Наполнять корзину сладостями, фруктами и шампанским уже считается обязательной заботой дарителей но редко воспринимается как подарок, это всего лишь условные гостинцы подчеркивающие что гости не с пустыми руками приехали Но дополнением к такой корзине обязательно должна быть и корзина с большим набором изысканных чайных комплектов, и домашний текстиль и эксклюзивная посуда и даже национальная одежда необходимая в домашних нуждах. То есть одежда то самая обычная домашняя, но красиво стилизованная в национальном колорите. Сейчас, к счастью, нашей народной и стильной продукции становится всё больше. В особенности радует одежда, часы, деловая канцелярия и даже автомобильные аксессуары. В общем для хорошего тойбастара уже принято не тратится в японских магазинах и китайских маркетплейсах. Всего родного достаточно и у нас в каждом городе страны. Однажды даже довелось наблюдать как в тойбастарахоказались комплекты стульев! По 12 в каждом, то есть каждый сват получил по комплекту и также благодарно ушёл с тоя. Несколько, конечно, спорная идея, так как громоздкий подарок в завершении веселого торжества не лучший попутчик по дороге домой. Если раньше даже интригующий коржын во время проведения калта шоу не разочаровывал большим количеством безделушек: расчёски, брелоки, игрушки и всё остальное что жалко было выбрасывать, то сейчас и там начинает появляться красивая и полезная в быту подарочная упаковка с различными современными девайсами. Нессесеры для девушек, борсетки для мужчин, ручные кофемолки и стильные шариковые ручки, органайзеры в национальном стиле, носки с орнаментами, чехлы для смартфонов и кофейные кружки. В качестве подарков для гостевых игр, всё чаще на тоях разыгрывают талоны на бензин, сезонные сертификаты на шиномонтаж, а для дам неизменно путёвки в парфюмерные магазины. Подарок — это ваш посыл, достойный подарок — это послание особенного отношения к гостю. Ведь зачастую тойбастар это безмолвный посланец, который скажет о вас гораздо больше, чем видеоролик на экране.

История этого города помнит немало поистине громких и качественных танцевальных проектов. Начиная с самого миллениума, в Астане начали прорастать робкие побеги смелых и амбициозных хореографических стартапов. Сложно было представить себе любой концерт или частное событие без участия шоу балета «Flash», на заре «нулевых» коллектив явился сенсацией среди всех танцевавших в ту пору команд. Яркость костюмов, дерзость постановок, революция в музыке, все эти составляющие на фоне блеклости наследия 90-х выглядели явным пришествием. Так, в ещё аскетичной столице Казахстана начал прививаться вкус к высокому и профессиональному. За что отдельное спасибо хочется сказать руководителю шоу балета «Flash», Лилии Кудерко. Немногим спустя, индустрию праздников и развлечений взрывает театр танца Алексея Велижанина. Новый статус коллектива – театр, с первых аккордов даёт понять, что правила на рынке и в искусстве города меняются. Теперь танцоры несут не только отточенные «ПА», но и драматургию, отныне костюмы это не только облачения участников, а дополнительный реквизит для быстрой смены сюжетов прямо во время танца. Резкая дороговизна постановок от обуви до макияжа возносит уровень танцевальной столицы до статуса международного. Ведь театр танца Алексея Велижанина – активный участник всевозможных соревнований и шоу. Масштабный номер «Призрак оперы», чувственный пластический дуэт «Красавица и чудовище», премьера театра восторгали уже на уровне названий, ведь ювелирный подход Алексея к работе уже тогда был известен всем. Стоит отметить, что Алексей был выходцем первого в Астане шоу балета «Flash», и тенденция профессиональной преемственности берет своё начало уже оттуда. Эстафету преображения в танцевальном сообществе перенимает театр танца «Терра», пожалуй, самый массовый за всю историю индустрии. Воображение поражает как репертуар, так и небывалый критерий в подборе танцоров. Танцы стихийные, со страстью, бунтом и внутренними переживаниями, в подавляющем большинстве коллектив состоял из девушек, но то с какими азартом они исполняли танцы народов Кавказа, к примеру, не оставляло сомнений в красоте джигитовки. Иногда возникало впечатления что в театр танца «Терра», можно обратиться за любым танцем. Если его и нет, то была уверенность что они с готовностью возьмутся за любую задачу так как их преданность к жанру вызывала неизменное уважение. За этот успех отдельное спасибо создателю театра Амировой Дильбар Садыковне.

Наверняка вы знаете, что есть танцы, в которых не просто двигается тело, а говорит душа? Камажай как раз такой. Это не выступление. Это исповедь. Каждое движение как строка стихотворения, написанного телом. Это не просто красиво – это чувственно и глубоко. Если вы хотите заказать танец Камажай на казахский той, вы выбираете не номер, а момент, который надолго останется в сердцах. У танца Камажай глубокие корни. Всё началось с песни. Простой, пронзительной, как сама любовь. В ней девушка рассказывала о своих чувствах возлюбленному – тихо, будто на ушко. Потом песня ожила в танце. Сегодня посмотреть на танец Камажай – это словно прочитать старое письмо, наполненное нежностью и достоинством. Особое значение Камажай имеет на казахской свадьбе. Этот танец служит прекрасным прологом для открытия торжества или начала второго отделения тоя. Он задаёт тон, наполняет зал эмоцией, связывает поколение с поколением. Заказать танец Камажай – значит вплести в праздник нить традиции, сделать его по-настоящему казахским, не теряя при этом современности.