Коллектив оставил неизгладимый след в танцевальной хронологии столицы, начав деятельность в середине нулевых. По сей день неутомимые парни и девушки из «Айша Биби» сохраняют статус признанных знатоков традиционной и церемониальной хореографии. Нередко в их номерах можно увидеть соответствующий танцу или определённому историческому периоду реквизит в виде национальной посуды и другой утвари домашнего обихода степняков. Качеству исполнения «Айша Биби» принято доверять, так как их творчество стало синонимом национального искусства танца.
Звёздный состав признанных мастеров жанра. Был образован в 2012 году Русланом Кензикеевым чьё имя уже давно синонимично таким определениям как: слаженность, дисциплина, качество. Определённым показателем востребованности состава является стабильность, ведь ребята смогли сохранить не только своё присутствие на рынке, но и коллективную целостность. Стабильная половина состава продолжает свою работу вот уже более десяти лет что свидетельствует как о непрерывном росте, так и образцовом менеджменте. Несомненно, важным аспектом был и остаётся профессионализм, ведь состав коллектива — это напрочь: кандидаты и мастера спорта по спортивным бальным танцам, педагоги, хореографы и наставники. В Казахстане, на протяжении прошедших 13 лет у сотен если не тысяч благодарных клиентов «Sky Dance» была возможность убедиться в очевидно заслуженных регалиях и статусах членов команды.
Глазами зрителя вполне оправданно назвать это шоу уникальной формой высококультурного досуга. Великолепная задумка, объединившая в себе сюжеты культовых фильмов, замечательный подбор костюмов и образов, музыкального наполнения и, конечно, фирменной хореографии кабаре-шоу Viva. Порой начинаешь сомневаться: кто находится на сцене — танцующие актёры или играющие танцоры? Уровень творческого подхода высок и ответственен: в ряде эпизодов ребятам приходится вживаться в роль даже интонационно, когда они внезапно начинают отыгрывать оригинальные диалоги героев. И при этом всё это они делают, не прерывая танца. Попросту ты веришь! Ты диву даёшься, но веришь.
Энергетика, задор, драйв и вовлеченность в процессе подчас сложно поддаются описанию. Команда Dance Dragons образовалось еще в 2016 году, и уже дебютный год становления показал — это надолго и это всерьёз. За плечами внушительный рейтинг самых громких регалий, заслуженных профессиональным трудом. Фестивали, турниры, кастинги и мастер классы, почти из каждого испытания Dance Dragons не выходили просто участниками или лауреатами, они побеждали, доказывали, вдохновляли. Под профессиональным курированием Эльмиры Дермер, чей двадцатилетний стаж и опыт явились фундаментальным основанием для развития коллектива, ребятам удалось составить компанию величинам казахстанской и российской эстрады на глобальных концертах.
Как правило, первым вопросом, который возникает в процессе их выступления, всегда зреет один: «Сколько времени они это репетировали?» Даже едва заметные звуковые мелизмы танцоры отрабатывают — хоть кончиками пальцев на руках, хоть коленной дрожью в повороте ног. Если даже исключить безупречность костюмов, идеальность макияжа и запредельный драйв, то впечатляться можно уже одной ювелирностью, с которой исполняется каждый фрагмент танца, не говоря уже о целостности сюжета. А в совокупности — костюмы, экспрессия и хореография — это неимоверный каскад эстетического визуального восприятия.
Коллектив в названии своём уже раскрыл многое, ведь определение международный говорит не только о том, что набирали исключительно профессионалов, но и беззаветно преданных своему ремеслу танцоров. Изучать географию по гастролям этого состава не такое уж и нелогичное занятие. Ведь выступления ART International уже охватили ряд континентов, гастроли по Европе, Азии, США и странах персидского залива наложили неизгладимый отпечаток на мировоззрение коллективной хореографии.
Если рассматривать танец как язык тела, то в случае девушек из Euro Show уместно сказать, что они - полиглоты хореографии. В их репертуаре есть постановки, интерактивы, сценические выступления и промо-хореография. Коллектив полностью женский - а значит, более эмоциональный и темпераментный. Сразу бросается в глаза артистизм, свойственный далеко не каждому танцору. Но девушки берут всем - от макияжа до финального поклона. Увидеть их выступления на частных событиях почти невозможно: команда позиционирует себя как современный проект, ориентированный на масштаб и зрелищность.
Самый концертный театр танца в истории столицы, хронология становления уже перевалила за десяток лет, а представить какой-либо государственный или сколько-нибудь масштабный концерт без них попросту невозможно. Своим открытием в городе они смогли задать новый вектор хореографического развития для индустрии в целом. Невзирая на то, что театр танца «Терра» крайне сложно встретить на частном мероприятии, их влияние на остальные коллективы в городе всегда очевидно. На дворе 2007 год, мы впервые встречаем многочисленный состав театра танца «Терра» на городских концертах «Добрый вечер, Астана». Вообразить, что бурную реакцию зрителей можно вызвать без единого слова для нас в ту пору было нонсенсом, по этой причине и артисты разговорного жанра и вокалисты того концерта находились в лёгком оцепенении от продолжительного зрительского признания после первого выхода девушек Театр танца «Терра».
Коллектив с очень высокой творческой «насмотренностью», частые гастроли и концерты в составе постоянных делегаций Государственной академической филармонии столицы сильно повлияли на значительный рост хореографического потенциала состава «Шалкыма». Данный профайл мог бы долго рассказывать о том, что, являясь государственным ансамблем, «Шалкыма» признан неоднократными лауреатом, дипломантом и победителем различных международных конкурсов и фестивалей. Это действительно так: география их выступлений поражает масштабом и великолепием постановок. Однако, оставаясь конкурсным ансамблем при государственной филармонии, танцовщиц ансамбля «Шалкыма» отличает креативность, разносторонность и стремление к экспериментам.
Можно потратить много времени пролистывая аккаунты этой команды в социальных сетях и всё равно затрудняться в выборе, так как танцевальная палитра шоу балета Gold Step поражает своим многообразием и синтезом между классикой и креативом. Наблюдаем, к примеру, номер «Этно» с продуманной погруженностью зрителя в сюжеты с национальным колоритом, музыка, пластика, аутентичность - всё на высоте. И заказать приятно и гостям показать престижно, однако тут же думаешь ну а как если тимбилдинг на природе? Что делать там с такой концепцией? Листаешь дальше, а там впечатляющий выбор массовых постановок, флешмобов и интерактивных танцевальных марафонов. Всё зрелищно! Громко! Музыкально!
Коллектив насчитывает внушительную историю творческого развития в Астане. 15 лет с момента основания, несколько поколений профессиональных танцоров в одном составе, не одна тысяча восторженных клиентов и непрерывное развитие по сей день. Танцоры шоу балета «Indigo» чутко реагируют на потребности рынка и нужды отдельно взятых клиентов, ребята всегда стремятся соответствовать велению времени и иметь как в репертуаре, так и в костюмерной все варианты запросов рынка на каждый сезон. В особенности хорошо поставлена работа в направлении национальной хореографии. Каждый свадебный сезон Шоу балет «Indigo» обслуживает огромную часть рынка, покрывая до 35 процентов от трафика заказов.
Коллектив с уже более чем десятилетней историей, сплоченной командой единомышленников и преданной клиентской аудиторией, Заслуженный успех команда завоеваладисциплиной, культурой, добросовестным отношением к призванию и рынку, на котором когда-то произвела настоящий фурор став поистине новым пришествием в креативной хореографии. Сегодня, можно с уверенностью считать ребят из Emillion Show самыми стремительными в развитии и новаторстве. Порой зреет мнение, что коллектив никогда не посещают сомнения и долгие раздумья, их ураганные интерактивы умело попадают в интересы аудитории быстро становясь хитами продаж.
Впечатляющий выбор костюмов и вариаций народных танцев, визуальная эстетичность постановок, прекрасный подбор танцоров и это далеко не полный список преимуществ коллектива, влияющий на растущий спрос из года в год. Шоу балет ZARA прекрасно разбирается в хореографии, традициях и обрядах казахского народа, поэтому им всегда есть что предложить для любого торжественного события. Но вместе с тем, вектор развития ставится, конечно, на разнообразии жанров, так как целевой задачей коллектива предложить как можно больше номеров для одного вечера.
Будет сложно представить себе танцующую Астану без этого коллектива, за более чем 10 лет своей плодотворной деятельности, ребята смогли стать законодателями красочной, смелой и всегда интересной хореографии. Не просто нечто новое, а новое во всём, из сезона в сезон будь то свадебный или корпоративный Кабаре шоу «Viva» были и остаются единственными в городе кто обновляет как программу, так и костюмы к ней. Неутомимость, дисциплина, вдохновение и ещё не один десяток преимущественных характеристик делают этот состав заслуженно образцовым в городе, ведь справедливости ради нельзя не отметить, что постановки Кабаре шоу «Viva» не редко «цитируют» другие танцевальные составы. В части своего креатива они также, как и в 2008 году, остаются новаторами.
Коллектив насчитывает многолетнею историю плодотворной танцевальной хронологии. Состав включает в себя опытных танцоров, которые отличаются своей профессиональной усидчивостью и не мигрируют из состава в состав. За профессиональную концентрацию танцоров в The Royal Dance отвечает штатный режиссер-хореограф. На сегодняшний день, ребята заняли прочные позиции в клиентских предпочтениях благодаря стабильности, расширенному репертуару и регулярному обновлению костюмов. В The Royal Dance ведётся постоянный набор соискателей и ежедневные репетиции в 2 смены. Хореография искусно переплетается с театральными элементами во многих концептуальных постановках: традиционная встреча сватов, церемониальное сопровождение невесты, кульминационное появление жениха и даже танцевальное оформление обряда той бастар.