Пластический спектакль «Qara SOZ»
Слова назидания великого Абая Кунанбаева переведены на множество языков мира — настолько много, что среди них даже выделяют десять основных. Для одних они служат наставлением, для других — утешением.
Однако самым универсальным языком в этих интерпретациях стал язык тела, ведь только хореография способна передать всю глубину назиданий зрителям разных национальностей.
В столице состоялся пластический спектакль «Qara SOZ», сюжет которого построен на глубоком осмыслении мудрости, накопленной жизненным опытом Абая. Труппа, состоящая из 20 артистов, включает также представителей Японии и Кыргызстана.
Понимать друг друга на безмолвном языке танца, передавая при этом переживания и чувства автора, помогли длительные и профессиональные репетиции.
Спектакль «Qara SOZ» прошёл при полном аншлаге, собрав зрителей самых разных возрастов. Для одних он стал необычным представлением с впечатляющей режиссурой и выразительной игрой света и музыки, для других — важной вехой в переосмыслении реалий современной жизни, вновь доказывая, что жизнь — это цикличный процесс.
Вместе с тем судьбоносные этапы, через которые проходит герой на пути к своей цели, тонко вызывают у зрителя глубокий эмоциональный отклик. Не почувствовать и не пропустить через себя смысл постановки практически невозможно, ведь в самых радостных и трагичных моментах повествования зритель узнаёт собственную судьбу.
Свет души, прорывающийся наружу, надежда, ведущая героя сквозь затяжные падения, и его резкие, вдохновляющие взлёты — всё это объединено единой идеей: это и есть наша жизнь.
Ведомый заветами великого Абая, герой проживает смысл многих назиданий, ощущая их тяжесть и лёгкость вместе со зрителем.
В зале, разумеется, присутствовали и профессионалы, привыкшие оценивать постановки по техническим, режиссёрским и музыкальным критериям. Однако финальный восторг стал единым эмоциональным порывом для всех зрителей.
Занавес. Поклон. Овации.
Режиссёр-постановщик и художественный руководитель: Мадина Муратпекова
Автор либретто: Анель Ислямова
Композитор: Хамит Шангалиев
Балетмейстеры: Анна Цой, Адлет Таменов, Аида Жаксылыкова
Сценограф: Нурлан Тулешов
Художник по свету: Татьяна Мишина
Художник по костюмам: Артельбек кызы
Художник по гриму: Адэль Нуркасымова
Артисты балета:
Ильяс Джарлыкасымов, Фархат Садуакасов, Рустам Шайхов, Даулет Шоманов, Асхат Тарих, Серикбол Тилеукабыл, Бекарыс Карагулов, Диас Болатбек, Максат Айнабек, Данияр Досымбек, Джозеф Рахимбаев, Актан Асылбашев, Мао Сакаи, Аида Жаксылыкова, Акылай Садыгалиева, Гульжанат Каламгазина, Гулим Алибек, Анеля Болат, Екатерина Христенко, Фериде Толобаева, Элина Байболатова, Айару Башарова.
Рекомендованные статьи
Команда проекта DanceHub.kz
Во время октябрьской презентации проекта в «Астана Балет» наша команда впервые ощутила тот синтез, который образовался волей случая. Команда олицетворяет собой своеобразную магическую химию накопленного опыта, современных тенденций и технологий. Как показывает наша успешная практика, один компонент без другого развивается значительно медленнее. Рассказываем. На дворе апрель 2025 года. На одной из ивент-тусовок в столице случайно, на лестничном пролёте одного из отелей, пересекаются старые знакомые — Руслан и Азамат. Руслан Владимирович Кензикеев — основатель проекта DanceHub.kz. Идея создания портала пришла к нему гораздо проще, чем название, которое, кстати, также придумал он. 1 июля 2025 года состоялось первое проектное совещание, где Руслан обозначил Азамату своё сформированное видение. Будучи человеком сбалансированным, он подходит взвешенно к каждому разделу, так как практически всё, чем он занимается, сопряжено с эстетикой, смыслом и качеством.
Концерт «FLOW/АҒЫН»
Приурочен к 25-летию творческой деятельности известного казахстанского хореографа, главного балетмейстера ансамбля Анвары Садыковой. «История столичного балета — это путь невероятного труда, преодоления и безупречного служения сцене. Всё начиналось в 2000 году с открытия национального театра оперы и балета имени К. Байсеитовой. Когда театр передал эстафету грандиозному Astana Opera, начался новый этап. Это был сложнейший переход: жёсткий отбор, новые требования к мастерству. Сегодня эта живая река преемственности течёт в стенах Казахской национальной академии хореографии. Для меня огромная честь не только преподавать там, но и видеть, как искусство передаётся из рук в руки. Работа нашего ансамбля «Гульдер» также неразрывно связана с академией — наши артисты являются её талантливыми студентами и выпускниками». Зал был наполнен ностальгией и воспоминаниями, однако концерт не носил исключительно мемуарный характер. Ведь в искусстве бесконечность — это предел.
Ансамбль «Бирлик» представил зрителям хореографический спектакль-концерт «Өмір-қазына».
В концертной программе были представлены хореографические композиции: «Жарысказан», «Шілдехана», «Сәукеле. Қалыңдық. Қыз жасауы», «Қыз ұзату», «Той. Беташар», «Май құю. Сәлем салу», «Аққу», «Аманат», «Жер-Ана» и многие другие. В мероприятии приняли участие: Казахский государственный фольклорный ансамбль «Astana Sazy», этно-фольклорный ансамбль «Жошы» и государственный театр «Astana Musical». Отдельного внимания, безусловно, заслуживает режиссура. Визуальное восприятие глубины повествования, сопровождаемого закадровым голосом, усиливалось благодаря появлению на экранах специальных заставок, поясняющих важность и незыблемость демонстрируемых на сцене традиций и обрядов. Передать через танец столь значимые и глубокие ценности казахской истории — это уникальный синтез восприятия и осмысления.
Корпоративный ифтар: как заказать в Астане?
Это не тренд и не новый маркетинговый продукт — это важный и обоснованный повод собрать сотрудников на коллективный ифтар, популярность которого стремительно растёт и становится нормой для многих крупных компаний. Всё больше сотрудников придерживаются поста в священный месяц Рамадан. Среди них — не только опытные специалисты, но и молодые сотрудники. Духовное саморазвитие положительно влияет на ментальное благополучие каждого члена команды, формируя атмосферу эффективного взаимодействия и коллегиальной культуры. Если ещё пару лет назад корпоративный ифтар подразумевал организацию ужина прямо в офисе после рабочего дня, то сегодня корпоративные и частные ифтары в Астане стали обязательным пунктом корпоративного календаря крупного бизнеса. Как и на стандартном гала-ужине, формат корпоративного ифтара предусматривает подачу двух горячих блюд: основное подаётся в первом отделении, а после небольшой сценарной паузы — второе, более лёгкое и порционное. Концептуально сценарий корпоративного ифтара предполагает выступления инструментальных проектов — как сольных, так и квартетных. Этно-фолк программа идеально вписывается в гастрономические паузы и переходные блоки, когда сервировка второго отделения требует дополнительного времени. Задача ведущего — модерировать процесс рассадки гостей, а также координировать инициативные и запланированные выступления сотрудников.
Астана в объективе: Гид по самым стильным локациям для фотосессий
Астана — это город-манифест, выросший посреди степи. Здесь футуристические небоскребы из стекла и бетона соседствуют с изящными европейскими фасадами, а строгая симметрия правительственных кварталов сменяется уютными природными зонами. Для фотографа и модели столица Казахстана — это бесконечная съемочная площадка, где свет играет на зеркальных поверхностях, а архитектура задает масштаб и настроение. В этом гиде собраны ключевые точки города: от культовых символов до «секретных» европейских кварталов. Топ-7 локаций для идеальных кадров