Приурочен к 25-летию творческой деятельности известного казахстанского хореографа, главного балетмейстера ансамбля Анвары Садыковой.
«История столичного балета — это путь невероятного труда, преодоления и безупречного служения сцене. Всё начиналось в 2000 году с открытия национального театра оперы и балета имени К. Байсеитовой. Когда театр передал эстафету грандиозному Astana Opera, начался новый этап. Это был сложнейший переход: жёсткий отбор, новые требования к мастерству. Сегодня эта живая река преемственности течёт в стенах Казахской национальной академии хореографии. Для меня огромная честь не только преподавать там, но и видеть, как искусство передаётся из рук в руки. Работа нашего ансамбля «Гульдер» также неразрывно связана с академией — наши артисты являются её талантливыми студентами и выпускниками».
Зал был наполнен ностальгией и воспоминаниями, однако концерт не носил исключительно мемуарный характер. Ведь в искусстве бесконечность — это предел.
О масштабности личности Анвары Садыковой мы писали неоднократно. Для более глубокого знакомства с её творческим феноменом предлагаем посмотреть специальный подкаст Руслана Кензикеева, гостьей которого она стала. Даже короткая беседа с ней оставляет сильное впечатление — благодаря её шарму, утончённости и глубине мышления. Она — разносторонний и невероятно интересный человек. На наш взгляд, именно это стало одной из причин высокого статуса концерта, который по праву можно назвать беспрецедентным.
В этот вечер на сцене были представлены как знаковые постановки Анвары Садыковой, так и новая постановка. Выступление этно-балета «Замана жаңғырығы» на музыку Maurice Ravel. Зрители тепло и восторженно встречали известных представителей хореографической сцены: народного артиста Республики Казахстан Секен Турысбеков, фольклорно-этнографический ансамбль TURAN, заслуженную артистку Кыргызской Республики Гульзада Рыскулова, солистку балетной труппы Казахского национального театра оперы и балета имени Абая Динара Кудабаева и многих других ярких артистов.
Это был трогательный и волнительный концерт: своеобразный итог четверти века на сцене, объединивший выдающихся и значимых гостей.
Концепция FLOW/АҒЫН представляет собой художественное высказывание о непрерывном движении, потоке сознания и развитии национальной хореографии, отражающее авторский стиль балетмейстера и неоказахскую хореографию. Сквозной линией сценария стало биографическое повествование Анвары Ариповны, проходящее через весь концерт. Оно сопровождалось остановками — представлением номеров, неразрывно связанных с её творческим становлением.
Монологи выстраивались в хронологической последовательности: от ранних лет к судьбоносным этапам — детству, отношениям с матерью, первым наставникам. Особое внимание было уделено городу Алматы — колыбели казахского танцевального искусства, а также коллегам и соратникам столичного балета.
По волнам общей памяти в этот вечер Анвара Ариповна словно проплыла вместе с теми, кто был рядом с ней все эти 25 лет.
Ануар Абдраимов — не только профессиональный и востребованный ведущий мероприятий в Казахстане, но и креатор, публицист и автор цифрового контента. Например, работая над своим авторским проектом «Qazaqi Propaganada», он проводит полноценные журналистские исследования и особенно тщательно готовит каждый выпуск. «Qazaqi Propaganada» — это социальный проект, нацеленный на объективное освещение и интерпретацию исторических сведений, хроник и событий, связанных со становлением казахской культуры и этнического кода нации. В этом цикле Ануар Абдраимов рассказывает не только о культурном наследии кочевников, но и проводит аналогии и исторические параллели с современным обществом и его устоями. Короткие видео с интересными фрагментами набирают большую популярность в социальных сетях Ануара: его аккаунты в Instagram и TikTok привлекают внимание большого количества молодёжи. Полноценные видеоработы доступны аудитории и на его YouTube-канале. Например, в январе текущего года Ануар Абдраимов выпустил интересный проект с креативным названием «TOILAB». Сценарии каждого выпуска строятся на личном опыте Ануара, полученном во время пребывания в различных странах с целью изучения праздничных обрядов и традиций. Его выпуск о путешествии в Узбекистан охватил сразу три разных мероприятия. Благодаря доступной и креативной подаче видео Ануара смотрятся легко и познавательно. Казахские свадьбы Ануар Абдраимов ведёт громко, уверенно и увлекательно. Порой складывается ощущение, что перед вами опытный свадебный распорядитель, наизусть знающий все детали своей работы и каждую традицию. Его поставленный голос звучит мощно и насыщенно даже для аудитории в 300–400 гостей. Идеальная дикция как на казахском, так и на русском языке остаётся чёткой и понятной даже для самых дальних столов.

Организовать качественную концертную программу для казахской свадьбы в Астане сегодня можно примерно за 2 миллиона тенге «под ключ». И, поверьте, это будут профессионально подобранные артисты. В пакет обычно входит опытный и тактичный ведущий, работающий на двух языках, а также театральная группа из 7 артистов, которая достойно сопроводит ваш той национальными постановками. Уникальность такого формата в том, что после встречи кудалар артисты трансформируются: мужчины могут выступить в формате вокального трио с ярким ретро-блоком, а девушки — исполнить танец Камажай и другие национальные номера, гармонично дополняя сценарий свадьбы. Всего около 8 человек в команде — и вы получаете полноценную программу: ведущий, театральные постановки для встречи сватов, вывод невесты, а также, в зависимости от формата, обряд «сынсу» или специальные сцены, например, под вынос мяса. За эту же сумму часто можно включить услуги диджея, звукорежиссёра, мобилографа и даже координатора, который грамотно соберёт всю программу.
Бахтияр Арынгазин — известный в столице и востребованный по всей стране ведущий мероприятий. Он талантливый, инициативный, мультиязычный и находчивый специалист. Сотням своих клиентов он запомнился как сильный импровизатор: его остроумные, но всегда уместные и смешные репризы создают доверительную атмосферу уже с первых минут мероприятия. Бахтияр использует комплементарный стиль общения с гостями и опирается на профессиональные техники импровизации, которыми давно занимается на уровне наставника. Именно его экспертное влияние стало отправной точкой для появления в столице уникального проекта — творческого сообщества «TaLAB». Сообщество, основанное в октябре 2024 года, быстро привлекло внимание большого числа молодых ведущих города. В этой творческой профессии консолидация играет важную роль: находясь в близкой по духу среде, ведущие быстрее развивают профессиональное мышление, творческое видение и разговорные навыки. С первых дней «TaLAB» стал заметным явлением благодаря участию таких известных представителей индустрии, как Рамазан Джалбиров, Дидар Омиржан, Нурлан Кунафин, Олжас Пшенбаев, ZHEKA ZHEZ, Никита Лавров и другие. Под руководством Бахтияра Арынгазина в сообществе регулярно проходят воркшопы и мастер-классы. Участники оттачивают своё мастерство в проектах «Прожарка», «Импров квартирник», «Музыкальное лото», а также готовится новый креативный проект — «Кавер шоу». Стоит отметить, что проекты «TaLAB» пользуются высоким спросом среди заведений города. Бахтияр сотрудничает с популярными ресторанами и караоке Астаны, а само сообщество стало заметным драйвером культурной жизни столицы.
Берик — пожалуй, один из самых честных ведущих в индустрии. К микрофону он пришёл через практику, имея за плечами серьёзную теоретическую базу. До этого он работал звукорежиссёром у многих известных и высокооплачиваемых ведущих столицы. В вопросах музыкального сопровождения Берик особенно силён: он чётко понимает разницу между профессиональным звукорежиссёром мероприятия и так называемым «топёром» на тое. Не один год проработав за пультом, он наблюдал и сравнивал подходы десятков ведущих, внимательно следил за реакцией публики и анализировал реплики коллег. Он глубоко прочувствовал психологию торжества и, осознав ключевые ценности казахского тоя, выстроил собственный путь развития в разговорном жанре. Трудно вспомнить случаи, когда из профессионального звукорежиссёра получался слабый ведущий или организатор. Успех Берика Сапарова подтверждает: в основе хорошего праздника лежит понимание психологии людей. Умеешь чувствовать атмосферу зала — добьёшься успеха. При этом Берик точно знает: не всё на празднике зависит от ведущего, и уж точно не 80% всего тоя.

Вот уже добрых 14 лет Килиманджаро шоу остаётся одним из лидеров спроса во всей ивент-индустрии страны. В регионах идеальные свадьбы всё чаще планируют не под «красивые» даты календаря, а под свободный график коллектива — и это давно стало нормой. Их не впечатлить быстрыми деньгами, не привлечь срочной предоплатой и не соблазнить перелётами бизнес-классом. Они — артисты в полном смысле этого слова: искренние, преданные своему делу и профессиональные. Их миссия — служение людям через эмоции и атмосферу. В категории «самое эмоциональное шоу» у участников коллектива — Сержа Фабриса и Джэя — практически нет конкурентов. Если клиент относится к ним с душой, они отвечают тем же на сцене, превращая выступление в личную историю, а не просто в шоу. Выступления бронируют за 2–3 месяца вперёд — и так происходит уже не первый сезон. Если концерты проходят за пределами Астана, гонорар формируется с учётом выезда, однако команда всегда остаётся гибкой. Например, находясь в одном городе, они могут провести несколько выступлений подряд — особенно если речь идёт о «своей» аудитории.